tulipan

Gustaba de cuidar una preciosa flor, no era yo un principito pero sí un iluminado por su belleza. Me encantaba, quería soñar alto.
Ser una especie de ser alado llevando por lo alto y lejos, sobre el horizonte, a mi flor.
...entonces
... Yentonces en la euforia arranqué de la Tierra a esta flor, en lo álgido de mi vuelo, la vi ya muerta pues las flores florecen sobre la tierra y no en el cielo.
Y así, la fantasía
vino abajo
ni ser alado
ni flores sobre el campo
solamente una cabeza sobre el pasto
viendo en el cielo un páramo de sueños
y a la Tierra floreciendo por otro lado
aún espero (más bien anhelo) cavar en lo hondo de la tierra
y encontrar un pequeño bulbo
para sembrarlo esperando que florezca
ya sea una primavera
o un otoño.

SUS OJOS, EL MAR

1. Your eyes, the Sea de Polar Bear. De su segunda producción Held on the Tips of Fingers del año 2008.
Este conjunto consiste de dos saxofones (alternados entre baritono y tenor) una batería, un contrabajo y de sampleos electrónicos,
probablemente producidos con un software llamado MAX/SP. El ritmo es sumamente contagioso a tal grado que algunos gritos rematan la enjundia que provoca todo un remolino de sonidos y de alturas tonales vertiginosas además que son acompañadas con un montón de sonidos provocados por algo así
como un r2d2 con mucho más estilo y presencia que el de Star Wars.

2.Don't be Cruel de Annette Peacock. Este tema es un cover del rey Elvis Presley hecho por Annette Peacock para su quinto albúm X-Dreams del año 1978. Annette es una versatil musica-poetiza y madre de la voz armónica y rebelde. Por supuesto de "loca" también tiene un poco.
Casada con el contrabajista Gary Peacock, estudiante de lo macrobioticos Zen y cargada de un aura psicodélica desarrollada en el centro Millbrook en NY a cargo del Dr. Timothy Leary presenta un impresionante cover de este clásico compuesto por Otis Blackwell y Elvis Presley
en el cual no titubea en hacer sus propios arreglos e introducir al final de la primera estrofa el verso medular de toda la canción...
I dont want no other love, Baby its just you I'm t-h-i-n-k-i-n-g of. el saxofon tiene arreglos hermosos y el solo de guitarra reclama ¡Por favor, no seas cruel!

3.There Will Never Be Another You, de Chet Baker. En el mundo existen varias canciones que son un repertorio casi obligatorio para cualquier figura del jazz mismo. Esto sucede con la canción There Will Never Be Another You, compuesta en 1942 por el americano Mack Gordon e interpretada en esta
ocasión por Chet Baker el cual tiñe con propio estilo la primera estrofa al interpretarla con su trompeta para entrar de directo con su hermosa voz a decir There will be many other nights like this para variar así entre su voz y su trompeta dejando dilucidar lo realmente importante:
Yes, I may dream a million dreams.
Por cierto, ¿alguien encuentra paralelismos entre las voces de Chet Baker y Lou Reed?

4.Purple de Shuggie Otis. Qué decir de este vituoso de la música cuyo padre es Johnny Otis y la guitarra es su instrumento por el cual desprende melodías que van desde el blues,r&B,funk y el soul psicodélico el cual a los 18 años saca el disco Freedom Flight, en 1971.
Esta canción lidia entre el rojo y el azul para mostrarnos los tonos púrpuras de una canción de 7 minutos completamente instrumental cuya composición es de Shuggie. Nos paseamos entre tantos sonidos de un órgano, armónica, batería, bajo y de una guitarra que resplandece
en lo candente del blues.

5.Searching de Roy Ayers, pionero estadounidense vibrafonista que del jazz hard bob paso por el soul, funk y disco completando así las raíces para el acid jazz. El caballero Roy busca y busca encontrando un final diferente del original aparecido en el disco VIbrations, de 1976 puesto que esta versión viene al final remezclada para las compilaciones de Back to mine de Krufty Kuts.
Ayers regresa en los 90's con varias colarando con Erikah Badu o Guro entre otros. Delicioso es el aroma de Searching cuyo disfrute es el sonido del vibrafono y saxofon.

6.Siboney de dizzy Gillespie. La famosa composición del cubano Ernesto Lecuona es interpretada por Dizzy Gillespie y Stan Getz para el album Diz and Getza de 1954. La tonada de siboney de la trompeta diciendo yo te quiero yo me muero por tu amor sugieren que el vocablo arahuaco desgarra bellamente de las misma forma que lo hicieron las espadas de Cristobal Colón desconocidas para un pueblo que no tenía ni conocía las armas y además eran bellos.

7.Oleo, de Pat Martino. Compuesta por Sonny Rollins, en 1954 "Oleo" es una pieza donde el cambio de ritmos típico del jazz, sobretodo en el bebop, sea el ingrediente principal para que la guitarra del estadounidense Pat Martino y el órgano hammond de Joey de Francesco
haga una delicia de este tema acompañado además de batería cortesía de Billy Hart. Temazo funky-jazz aparecido en el albúm Live at Yoshis del 2001 del sello Blue Note. Martino, además, es de esos casos excepcionales donde un aneurisma que sufrió a finales de los 70's le provoca una pérdida de la memoria tan grave
que apenas recuerda a sus padres pero nada de su vocación musical por lo cual tuve que volver a reeaprender a tocar la guitarra estudiando sus propios discos. ¿Tenía razón Stranvisnky al afirmar que "la música es incapaz de expresar nada por sí misma"?

(weaux)